給自己差評過的樂隊翻盤以好評，打臉嗎？

星關係7月18日訊 前不久在一檔音樂評論類的打榜節目中，在滿分 50 分的前提下，我給了打擾一下樂團當場一首競演曲目《自由世界》29 分的成績，原因是我覺得，《自由世界》在當下很多偏搖滾和電子掛的作品，都難免把“自由”、“做自己”這樣的口號式標籤創作成歌詞，這樣的態度你當然可以展示，但還請用更紮實的歌詞內容、更富想象力的旋律及編曲來展現，而不是躁幾個重音，口號式地喊兩聲就能出一首好作品的。

事後，有打擾一下樂團歌迷因為我的“差評”而連發了三十多條微博私信來罵我，然後我就拉黑那位歌迷了。

到現在，我想站出來聊一聊打擾一下樂團的第三張專輯《Come On》，並且是好評方向，這打臉嗎?我覺得並不。

更何況，《自由世界》從創作、表現、立意來看，當真也不算《Come On》專輯中最優的一曲。《Come On》專輯好就好在，這是一張非常具備“專輯”質感的作品，十首歌一氣呵成，連貫感極佳，不適合隨機播放，更不適合隨便摘取哪一首來代表，所以曾經我聽到《自由世界》作為單曲打榜時，會產生“摸不著頭腦”的想法，相當於說，你把一部電影的某一片段截取出做表演，沒看過整部電影的人，又怎會被你打動?

誠如現實世界有喧鬧也有獨自寂靜時刻的兩種氛圍，《Come On》專輯中有不安躁動的《黑》、《Fighting》、《Come On》等前一半曲目，亦有像是從心底噪音中探索更純淨世界的《Lucy》、《愛到忘了》、《未來》以及《Pain》這樣令人 Chill 到忘我、清冷到忘憂的抒情向作品;《話別》出現在專輯第八首的位置上，從前一半尼龍吉他的彈撥到後一半逐漸有絃樂、貝斯、鼓加入進來，整首歌的情景感遼闊壯大如我們斑斕的生命和起伏，同樣在功能性上把專輯又從冷靜的氛圍推進到接下來《自由世界》和《在不屬於我的城市裡》的沸騰與暖意之中。而我會建議聽者順序播放這張專輯，你才會在這張哥特式審美的音樂作品中徹底沉浸其中，被 Trap、SynthPopAmbient Techno 、Rock 這些風格交織而來的冰冷且暴戾的北歐樂風氛圍所打動，在男女雙主唱配置的歌唱中，那些事關慾望、激情、理性等生命課題，會在十首歌當中，被我們逐一窺見到坦誠的內心。

為了把《Come On》專輯的視覺和音樂要義表達得更為透徹與直觀，打擾一下樂團最近展開了多個城市的巡演，感興趣的你不妨就到 Live 現場感受他們帶給你的這一場音樂“大戲”，面對這樣一張一定要從頭第一曲“沉淪”進音樂氛圍中、再到第十曲找尋到情緒緩釋出口的作品，是完完全全值得被當作一張具有 Art Pop 精神來欣賞的佳作，如果再結合到 Live 及 MV 的視覺呈現，震撼效果會更立體且豐富。